Ma couleur de prédilection est le bleu
Portraits Croisés
SYLVIE BREYSSE
ODEXPO : Présentez-vous en quelques phrases : qui êtes-vous et quel est votre parcours artistique ?
SYLVIE BREYSSE : Dès l'enfance, j'étais douée pour le dessin et passionnée par l'image et l'écriture. C'est tout naturellement et instinctivement que j'ai commencé à peindre.
Autodidacte, c'est au terme d'un long processus, d'un investissement personnel et rigoureux que je suis devenue peintre professionnelle.
Au fil des années, je me suis construit une histoire unique et particulière qui est la mienne sans être celle des autres.
Cette passion dévorante est devenue mon métier. Très vite j'ai commencé à exposer mes travaux dans les salons et galeries et je n'ai jamais cessé de dessiner et de peindre jusqu'à ce jour.
Autodidacte, c'est au terme d'un long processus, d'un investissement personnel et rigoureux que je suis devenue peintre professionnelle.
Au fil des années, je me suis construit une histoire unique et particulière qui est la mienne sans être celle des autres.
Cette passion dévorante est devenue mon métier. Très vite j'ai commencé à exposer mes travaux dans les salons et galeries et je n'ai jamais cessé de dessiner et de peindre jusqu'à ce jour.
O : Quelles sont vos principales sources d’inspiration ?
SB : Mon inspiration : un goût très prononcé pour la peinture symboliste, visionnaire et surréaliste.
Mon exigence : un souci perfectionniste de retranscrire l'image imaginée.
Je travaille sur le principe des énergies connectées et déconnectées et mon imagination est sans limite... Je pénètre les âmes et je désire éveiller le spectateur à la connaissance d'une autre réalité que les yeux ne peuvent pas saisir mais que ma sensibilité perçoit.
Mon exigence : un souci perfectionniste de retranscrire l'image imaginée.
Je travaille sur le principe des énergies connectées et déconnectées et mon imagination est sans limite... Je pénètre les âmes et je désire éveiller le spectateur à la connaissance d'une autre réalité que les yeux ne peuvent pas saisir mais que ma sensibilité perçoit.
O : Comment décririez-vous votre style ou votre approche artistique ?
SB : Je suis avant tout une peintre dite figurative.
"AVATAR" avant l'heure... ma couleur de prédilection est le bleu. A ce sujet, je suis Auteure du Best-seller L'ORACLE BLEU (oracle divinatoire 73 cartes) paru en 2005 aux Editions Grimaud.
Je maîtrise bien sûr toutes les couleurs, elles sont franches et vives car je n'aime pas les demi teintes.
Artiste aux facettes et palettes multiples, plusieurs techniques différentes me permettent de m’exprimer librement : huile, acrylique, fusain, feuille d'or, encre sur aluminium, aérosol, marker, illustrations graphiques, techniques ancienne et contemporaine.
Mon oeuvre porte la marque d'une originalité définissable et il existe une entité indissociable entre elle et moi.
Riche en détails, elle propulse le visiteur dans "Les sphères du sensible entre le tangible et l’incertain" et dans les forces du vivant.
"AVATAR" avant l'heure... ma couleur de prédilection est le bleu. A ce sujet, je suis Auteure du Best-seller L'ORACLE BLEU (oracle divinatoire 73 cartes) paru en 2005 aux Editions Grimaud.
Je maîtrise bien sûr toutes les couleurs, elles sont franches et vives car je n'aime pas les demi teintes.
Artiste aux facettes et palettes multiples, plusieurs techniques différentes me permettent de m’exprimer librement : huile, acrylique, fusain, feuille d'or, encre sur aluminium, aérosol, marker, illustrations graphiques, techniques ancienne et contemporaine.
Mon oeuvre porte la marque d'une originalité définissable et il existe une entité indissociable entre elle et moi.
Riche en détails, elle propulse le visiteur dans "Les sphères du sensible entre le tangible et l’incertain" et dans les forces du vivant.
O : Quelles thématiques ou questions abordez-vous dans votre art ?
SB : J'entre en permanence en immersion entre le réel et les mondes parallèles.
J'ouvre « le champ des possibles » et ramène une forme de pensée reliée à des émotions, des sentiments, des impressions.
Je m’inscris dans une démarche de révélation introspective de la figure humaine et embrasse l’art difficile de sa représentation et de sa survivance hors espace temps.
Mes muses, sentinelles androgynes, diffusent une éblouissante puissance et ouvrent les portes vers la voie royale de cet ailleurs enfoui et impalpable.
Je surfe entre la maîtrise de la technique picturale et les pulsions subliminales, là où une dimension vibratoire tutoie l'insondable.
J'ouvre « le champ des possibles » et ramène une forme de pensée reliée à des émotions, des sentiments, des impressions.
Je m’inscris dans une démarche de révélation introspective de la figure humaine et embrasse l’art difficile de sa représentation et de sa survivance hors espace temps.
Mes muses, sentinelles androgynes, diffusent une éblouissante puissance et ouvrent les portes vers la voie royale de cet ailleurs enfoui et impalpable.
Je surfe entre la maîtrise de la technique picturale et les pulsions subliminales, là où une dimension vibratoire tutoie l'insondable.
O : Décrivez votre processus créatif : comment passez-vous de l’idée à l’œuvre finale ?
SB : Je suis inspirée ! Par nature, par tempérament, je suis prédisposée aux intuitions. On pourrait dire que ma sensibilité particulière me rend « voyante ».
Une nouvelle histoire débarque dans mon esprit, venue de mes rêves lucides comme une magie.
Je travaille donc par séries de tableaux pour une seule histoire sans jamais penser aux couleurs qui seront posées.
1ère étape : les esquisses sur papier au fusain
2ème étape : le dessin définitif sur toile
3ème étape : les pinceaux dansent sur la toile, les couleurs hautes en vibrations irradient et s’associent les unes aux autres pour provoquer une nouvelle expérience émotionnelle.
Et là réside une autre magie... L'histoire initiale reste la même, seule la juxtaposition des couleurs évolue au fur et à mesure de la création jusqu'à la réalisation finale toujours surprenante.
Puis une nouvelle histoire apparaît...
Une nouvelle histoire débarque dans mon esprit, venue de mes rêves lucides comme une magie.
Je travaille donc par séries de tableaux pour une seule histoire sans jamais penser aux couleurs qui seront posées.
1ère étape : les esquisses sur papier au fusain
2ème étape : le dessin définitif sur toile
3ème étape : les pinceaux dansent sur la toile, les couleurs hautes en vibrations irradient et s’associent les unes aux autres pour provoquer une nouvelle expérience émotionnelle.
Et là réside une autre magie... L'histoire initiale reste la même, seule la juxtaposition des couleurs évolue au fur et à mesure de la création jusqu'à la réalisation finale toujours surprenante.
Puis une nouvelle histoire apparaît...
O : Quel est l'outil ou le matériel indispensable à votre création ?
SB : Un peintre a besoin de couleurs, de pinceaux, de crayons, de fusain, de toile et de vernis !!
Pas de logiciel dans mon processus de création.
Pas de logiciel dans mon processus de création.
O : Décrivez votre espace de travail.
SB : Mon atelier est privé. Seul mon chat a le droit d'entrée...
L'ambiance est feutrée mais lumineuse. Le parquet est recouvert de peinture, les chevalets aussi.
Tout est sur les tables, à portée de main.
Je suis bien dans cette atmosphère de térébenthine (toxique !) et de cadmium (toxique !)
L'odeur si particulière et mélangée du fusain, du médium à l'huile, des tubes de peinture ouverts, me propulse comme une fusée sur une planète où les humains n'ont pas leur place.
C'est ici que je suis bien, c'est ici que je me sens moi-même...
L'ambiance est feutrée mais lumineuse. Le parquet est recouvert de peinture, les chevalets aussi.
Tout est sur les tables, à portée de main.
Je suis bien dans cette atmosphère de térébenthine (toxique !) et de cadmium (toxique !)
L'odeur si particulière et mélangée du fusain, du médium à l'huile, des tubes de peinture ouverts, me propulse comme une fusée sur une planète où les humains n'ont pas leur place.
C'est ici que je suis bien, c'est ici que je me sens moi-même...
O : Parlez-nous d'une de vos œuvres qui vous tient particulièrement à cœur. Pourquoi ?
SB : De toutes mes oeuvres rangées ou non dans leur casier, une seule ne sera jamais à vendre : "MARY" (huile sur toile 100 x 100 cm)
Elle m'a été "envoyée", oui je dis bien "envoyée". Elle est arrivée comme une comète, lumineuse, rapide, sublime, troublante, magnétique.
Tout en elle est harmonie et équilibre. Elle rassemble en elle toutes les forces. Elle se fie à ses intuitions, « ce qu’elle veut, elle le peut ».
Elle ne s’égare pas. Elle connaît sa place dans la création et se considère par rapport à l’univers. Elle croit en sa dimension profonde.
Elle possède la connaissance et le respect de l’humanité.
Guerrière et fragile, féminité agissante apparentée à tout ce qui vit, elle est la vie même…
Elle m'a été "envoyée", oui je dis bien "envoyée". Elle est arrivée comme une comète, lumineuse, rapide, sublime, troublante, magnétique.
Tout en elle est harmonie et équilibre. Elle rassemble en elle toutes les forces. Elle se fie à ses intuitions, « ce qu’elle veut, elle le peut ».
Elle ne s’égare pas. Elle connaît sa place dans la création et se considère par rapport à l’univers. Elle croit en sa dimension profonde.
Elle possède la connaissance et le respect de l’humanité.
Guerrière et fragile, féminité agissante apparentée à tout ce qui vit, elle est la vie même…
O : Comment gérez-vous les périodes de doute ou de blocage créatif ?
SB : MAL... très MAL !
Aucune stratégie pour gérer les périodes de doute ou de blocage. Je suis dans la nuit de l'âme.
Alors j'attends. J'attends que la lumière revienne et elle finit par revenir.
Mais souvent ce sont les "autres" qui génèrent le doute par leur manque de compréhension et de délicatesse, par leur refus systématique de montrer notre travail si l'on est hors des clous.
Comme une descente aux enfers au fil des années...
Je puise alors dans mes réserves de patience, et passionnée par l'art, je continue quand même.
Aucune stratégie pour gérer les périodes de doute ou de blocage. Je suis dans la nuit de l'âme.
Alors j'attends. J'attends que la lumière revienne et elle finit par revenir.
Mais souvent ce sont les "autres" qui génèrent le doute par leur manque de compréhension et de délicatesse, par leur refus systématique de montrer notre travail si l'on est hors des clous.
Comme une descente aux enfers au fil des années...
Je puise alors dans mes réserves de patience, et passionnée par l'art, je continue quand même.
O : Où voir vos œuvres ?
SB : Depuis quelques temps, c'est le calme plat en ce qui concerne les expositions.
Les peintres au chevalet ont la vie dure.
Je n'arrive pas à me résoudre à monter des "installations" susceptibles d'intéresser les centres d'art contemporains !
Néanmoins on peut visiter mon art dans ma galerie personnelle (à mon adresse)
Les peintres au chevalet ont la vie dure.
Je n'arrive pas à me résoudre à monter des "installations" susceptibles d'intéresser les centres d'art contemporains !
Néanmoins on peut visiter mon art dans ma galerie personnelle (à mon adresse)
O : Le mot de la fin…
SB : Une œuvre d’art est faite pour élever l’esprit et le concept du « beau universel » ne s’essouffle pas.
En (sa)voir un peu plus...
INFOS
DISCIPLINE
DESSIN
Style
- Académique
- Contemporain
- Figuratif
- Surréaliste
Technique - Crayon - Fusain
Support - Toile
ILLUSTRATION
Technique - Huile
Support - Édition
PEINTURE
Technique - Peinture à l'huile
Support - Toile
